欧时专访知名画家张霜红和于俊荣：以齐派艺术架起中西文化交流之桥

2025年“欢乐春节·中国庙会”活动于2月8日至9日在马德里西班牙广场盛大举行，吸引了众多中西方民众参与，共庆中国新年。在庙会上，中国知名画家张霜红携多幅中国画作品亮相，在西班牙中西文化艺术学校的摊位展示，以精湛的笔墨技艺展现齐派花鸟画的独特魅力，并与观众进行深入交流。张霜红2月8日在接受《欧洲时报》记者采访的时候表示：“这次真切感受到了西班牙马德里民众对中国传统绘画的喜爱和尊重，希望通过国画展示，让更多西方民众感受到中国传统艺术的魅力。”

‍以国画为桥，推动中西艺术交流

中国画家张霜红，無怨山樵（自号），1978年拜师学艺，师承齐白石入室弟子傅石霜，专工齐派写意花鸟画。

此次受齐派传人于俊荣之邀，张霜红怀着忐忑的心情，从北京赶赴马德里“欢乐春节·中国庙会”，希望借此机会让西班牙观众感受中国画的魅力。他带来的国画作品受到了当地民众的热烈欢迎，有的人一次便选购了三至五幅，还有的两天都来结缘作品，充分证明了中国画的跨文化吸引力。

此次庙会，他还特意创作了以中国国宝熊猫和西班牙国花石榴花为主题的作品，寓意中西友谊深厚。

在西班牙期间，张霜红还前往提森博物馆参观，亲身感受西方艺术的魅力。他坦言，西方绘画不仅注重光影和透视，也有不少作品以点、线造型，与中国画有异曲同工之妙。他深感中西方艺术可以相互借鉴，希望未来能有更多艺术家推动两国文化艺术的交流。

于俊荣是西班牙中西文化艺术交流协会的常务理事，家族背景深厚，系清朝指画创始人高其佩的后代，而她的爱人高溥超的姨父是齐白石的入室弟子付石霜。自1980年代起，于俊荣与爱人常常拜访姨夫家学习书画，这也促使她对书画艺术产生浓厚兴趣。在家族的熏陶下，于俊荣一直将传承和弘扬中国国画艺术视为己任。

她接受记者采访时表示：“很荣幸这次邀请到张霜红老师来到庙会展示国画，这次的主要目的就是把中国的书画艺术推向欧洲。我在西班牙生活的这一段时间里，意识到中国国画在西班牙的传播仍然是一个薄弱环节。两国的文化应该是互相的，有交流的。要让西班牙人了解我们的国画，必须让它走出国门，展现中国国画的魅力。同时，中国的画家也应走出国门，才能真正理解西方艺术原作的美，从而实现中西结合，创作出具有时代感的作品。希望经过努力，能够推动中西文化艺术的交流，特别是民间的交流，以便推动两国的书画市场。”

庙会上，姚敬大使与张霜红及于俊荣亲切交谈，高度评价他们在推动中西文化交流方面的贡献。

童年启蒙：文化熏陶奠定艺术基础

张霜红的绘画之路起步于他童年时期的文化熏陶。他介绍称，在上世纪六十年代的特殊时期，由于学校停课，他有了更多时间接触美术。他最初通过模仿电影《地道战》《地雷战》的画面，在作业本上绘制场景，甚至用化石笔（一种液叶蜡石材）在街道上作画，展现了极大的绘画天赋。后来，一位街坊青年引导他学习国画，并传授了“深浅阴暗，阴阳向背，笔墨丹青”等基本理念。自此，他便与绘画结下了不解之缘。

他的成长环境也为他提供了得天独厚的艺术资源。他家住在北京琉璃厂文化街附近，常有机会观摩齐白石、徐悲鸿等大师的作品。他师从齐白石的入室弟子傅石霜，在其鼓励下坚定信念，走上专业画家的道路。这段师承经历对张霜红的艺术生涯起到了至关重要的影响。

齐派传承与个人风格

张霜红的艺术风格深植于中国传统绘画，强调“笔、墨、纸、诗情画意”，并在创作中注重点、线、面的表现及线性书法用笔的书写性。为了深化这一风格，他曾系统学习中国书法专业，通过专业训练提升了中国画以线造型的能力，使点、线、面的书写性特征更加鲜明。

在描绘自然景物时，他追求“翰不虚动，下必有由，一画之间变化起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于毫芒”这一书法理念，以精准的笔触捕捉自然物象的神韵。他始终践行“书画同源”之道，认为“字即是画，画即是字”，力求在作品中展现书法的笔墨韵律，使画面更具生动感。

在构图方面，他偏好斜三角构图或对角线构图，根据绘画对象及纸张尺寸，遵循起、承、转、结的节奏，合理安排疏密、聚散、开合、多少等元素，使画面更具层次感与艺术张力。他不断探索，使作品既承载传统笔墨精神，又展现出富有新意的画面结构，力求达到“新颖活泼、多姿多彩”的艺术效果。

创新突破：艺术与时代同行

作为一名国画家，张霜红始终秉持“笔墨当随时代”的理念，在继承传统的基础上不断创新。他的作品不仅表现了齐派花鸟画的神韵，还借鉴了其他艺术门类的元素，使作品更具时代感。他向记者解释道：“在每一次创作新的主题作品时，我都要面对成功与失败的挑战。这不仅是技法上的探索，也是对自身原有艺术思想的突破与否定。正是在这样的过程中，我深刻体会到了齐白石当年三度变法所经历的困境。”

齐白石曾在为方叔章作画时写道：“余作画数十年，未称己意。从此决定发变，不欲人知，即饿死京华，君等勿怜，乃余或可自问快心时也。”张霜红表示，师爷齐白石在艺术道路上的不懈追求与勇敢变革的精神，成为他不断突破创作困境的动力，让我更加坚定地在探索中前行。

艺术追求永无止境

张霜红的艺术目标是让作品达到“具神、艺精、品高”的境界。他鼓励有志于绘画的人要坚持学习、不断临摹先贤大师作品，同时要师法自然，将个人情感融入创作。他特别喜爱紫藤花和鸽子，认为紫藤象征高贵，而鸽子则是和平的象征，这些题材在他的作品中频繁出现。

谈及此次在西班牙的经历，张霜红表示：“艺术是人类共享的，无国界的。我希望我的作品能够成为两国文化交流的纽带，让更多人了解中国传统绘画的魅力。”